martes, 31 de enero de 2012

“Charlie and the Chocolate Factory”, avance de la primera exposición en el mundo de Arte Riquiño, en Susanita’s Little Gallery. ;D

You can read this entry in english clicking here.

Ya falta muy poquito para que la galería online de Arte Riquiño, Susanita’s Little Gallery, abra sus puertas; y lo hará con una exposición, que rinde homenaje al libro de Roahld Dahl publicado en 1964, “Charlie y la Fábrica de Chocolate” (Charlie and the Chocolate Factory) .

Primera Edición de "Charlie and the Chocolate Factory". Fuente: www.withmorerarebooks.com

Gracias a la generosidad de todos los artistas participantes y de Susanita Little, el 20 % de las ventas de dicha exposición se donarán íntegramente a la Roald Dahl’s Marvellous Children’s Charity, una fundación creada por Felicity Dahl, la viuda del escritor Roald Dahl.                                                                         
Dicha fundación, se dedica en exclusiva a ayudar a niños con daños cerebrales, epilepsia o afecciones sanguíneas, en 46 hospitales de todo el Reino Unido, y además, proporciona asistencia directa, a familias con dificultades económicas para cuidar a niños gravemente enfermos.

En esta exposición, participan un total de 14 artistas muy riquiños, de lugares tan dispares como Japón, Canadá, Francia, Estados Unidos, China y España, que son: Ashlyn Anstee, Juan Bauty, Emanuel Bonchèr, Rozenn Bothuon, Betsy Bouer, Thierry Cattant, María Longa, Jose Luis Ocaña, Marta Anaïs, Neiko Ng, Pakoto, Israel Sanchez, Be Towers y Ryuku Uratsuji.

Los precios de las obras oscilan entre los 50 y los 300 euros. 

Aquí te dejo imágenes de un detalle de cada una de ellas para que vayas abriendo boca. ;D


Detalle de "Charlie and the Gate" de Ashlyn Anstee

Detalle de "Charlie and the Great Glass Elevator" de Ashlyn Anstee

Detalle de "Oompa Loompa" de Juan Bauty

Detalle de "Wonkaland" de Emanuel Bonchèr

Detalle de "The Chocolate Factory" de Rozenn Bothuon

Detalle de "Charlie and Grandpa" de Betsy Bouer

Detalle de "Augustus Gloop" de Thierry Cattant

Detalle de "Charlie y sus abuelos" de Jose Luis Ocaña

Detalle de "My Golden Ticket" de Jose Luis Ocaña

 Detalle de "Charlie y sus ardillas" de Marta Anaïs

Detalle de "Chocolate Factory" de Neiko Ng

Detalle de "Amigos del Chocolate" de Pakoto

Detalle de "Golden Ticket" de Israel Sanchez

Detalle de "Charlie's Chocolate Factory" de Be Towers

Detalle de "Life is like a box of chocolates" de Ryuku Uratsuji.

¿Que te parece? Tiene una pinta de rechupete, ¿a que si?. Pues si quieres enterarte de la fecha exacta de la inauguración, no dudes en seguirnos en nuestra página de facebook pinchando en la siguiente imagen. Te avisaremos con un maravilloso billete dorado. ¡Si! :D
Y recuerda que la exposición será online, así que podrá visitarla todo el mundo. ;D
 
Si quieres aportar tu granito de arena a la Roald Dahl's Marvellous Children's Charity, pincha en la siguiente imagen:

jueves, 12 de enero de 2012

Marta Anaïs y sus queridos monstruos.

You can read this entry in english here.

No puedo pensar en Marta Anaïs sin ser acompañada de sus monstruos tiernos y coloridos retratados en lienzos ovalados. :D

Mr. Ness

Marta Anaïs nació en Madrid, en el seno de una familia de artistas, un lluvioso 13 de Noviembre de 1979. Recuerda dibujar desde que era bien pequeñita, y además sus progenitores le inculcaron desde siempre el amor al arte, en especial por aristas como El Bosco, Patinir o Brueguel el Viejo.
Creció además viendo y admirando películas de la Hammer y Murnau  lo cual sin duda marcó la temática de su obra más personal.

Como cabía esperar con tan buenas influencias, sus estudios se encaminaron hacia esas tendencias. Así en el año 2000 estudió Diseño Gráfico en la escuela de arte Nuevas Profesiones, y ya en el 2007 se licenció en Diseño y Fotografía en la facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid. Recientemente ha impartido clases como profesora colaboradora honorífica en dicha facultad, y actualmente se encuentra realizando la Tesis con la que doctorarse.

Pero su trabajo como ilustradora se remonta al año 2004, cuando la Editorial Júbilo se puso en contacto con ella para que les realizase una serie de ilustraciones.
Ya en el año 2007, y tras una temporada de tres años trabajando con infografías para prensa, decide dejar esa faceta y dedicarse de pleno a sus ilustraciones.

Dibujos para infografías para el diario 20 Minutos
Comienza entonces una imparable carrera  colaborando con editoriales como Susaeta, Bruño o Libsa, la empresa de diseño textil Toc de Groc, Maphre, el diario Público y un largo etc…


Ilustración para Susaeta
Ilustración para Toc de Groc
Ilustraciones para la editorial Bruño
Año tras año diseña carteles y otro merchandising para el festival del género de terror y fantástico Cryptshow Festival, en el que trabaja activamente. 


Pero quiero centrarme en sus trabajos más personales.
Sin duda, como ya contaba al principio, el cine de Murnau y las numerosas películas de terror de la Hammer han dejado una huella que se refleja en sus obras, además de autores como Moebius, Ralph Bakshi, o Cris Grimly aunque endulzadas con influencias Burtonianas.
Con ellas ha protagonizado y compartido con otros artistas diversas exposiciones.
Aquí os dejo algunas de ellas para que podais apreciarlas. ;)

Retrato Oval
Mrs. Spider
Mister Franky
Miss Franky
Mr. Cthulhu
Mr. Kraken
Mad Doctor Mini

A la fecha de esta publicación se encuentra realizando ilustraciones para una productora canadiense de las cuales podeis ver una pequeña muestra. :)




Si quieres conocer más obras de Marta Anaïs, no dudes en pasearte por su página web:


Pincha en la imagen para ir a su web

Este es su blog para enterarte de todas sus novedades:

Pincha en la imagen para ir a su blog


Y este es su perfil profesional de facebook:

Pincha en la imagen para ir a su perfil


martes, 27 de diciembre de 2011

¡Todos queremos a José Ramón! Segunda Parte

You can read this entry in english here.

En la primera parte me había quedado en el año 1974, justo cuando comenzaba su colaboración con José Luis García Sánchez y Miguel Ángel Pacheco y un año antes de su aparición en las pantallas de los hogares españoles.

Continúo pues con ese mismo año en el cual realiza para TVE dos cortometrajes, “Pablito” un homenaje a Picasso y “El hombrecillo vestido de gris”, este último basado en el cuento del mismo nombre de Fernando Alonso.

"Pablito"
"El hombrecillo vestido de gris"
 
Ese año aparece en TVE el programa “Un globo, dos globos, tres globos” dedicado al público infantil y juvenil, y será en 1975 cuando José Ramón, junto con Miguel Ángel Pacheco, colabore con dicho programa, ilustrando un cuento a la vez que se contaba.
Es entonces cuando ilustra los cuentos de Fernando Alonso “La estatua y el jardincito” (1975) y “La estatua y los niños” (1976) y el de Lolo Rico “El Mausito” (1975).


Ilustración interior de "La estatua y el jardincito"


 
En 1976 idea y realiza, junto con José Luis García Sánchez, Miguel Ángel Pacheco y Lolo Rico de Alba la maravillosa colección “El Aprendiz de brujo”. Curiosamente la colección tuvo dos versiones, una de cuatro volúmenes con relatos de Lolo Rico, y la segunda y más completa consta de doce libros con textos de José Luis, tres dedicados al cine, tres a los juegos, tres al circo y tres al teatro. Sin duda los más destacables, sin desmerecer al resto, son los dedicados al cine, ya que en ellos se aprecia la fascinación de José Ramón por dicho mundo. Con esta obra obtuvo el Premio Lazarillo de 1978 al mejor ilustrador español, y fue nominado al premio internacional Hans Christian Andersen.

Dos cubieras de la colección de cuatro volúmenes "El aprendiz de brujo" con textos de Lolo Rico

Dos cubieras de la colección de doce volúmenes "El aprendiz de brujo" con textos de Jose Luis García Sanchez
 
Un año después ilustra otro libro de la colección “Yo soy”, “Soy un estadio” y estrena el cortometraje cuyo guión escribió junto Fernando Alonso “La penúltima hoja de otoño”.


"La penúlima hoja de otoño"

El PSOE cuenta con él en esta época para sus carteles y propaganda, como el libreto editado en 1978 “1978: Una constitución para el pueblo”, lo cual hace aumentar su popularidad. Ese año ilustra para la editorial francesa Bayard Presse el riquiño cuento de Isabelle Vermeil “La petite sorciere”

(En breve una imagen de mejor calidad)

Además  de nuevo se ve inmerso de nuevo en un proyecto con José Luis García Sánchez y Miguel Ángel Pacheco, la colección protagonizada por el ratoncito Camembert “Las 100 y una actividades juegos, inventos y aventuras de Camembert” dicha colección, de 1978 y que constaba de cinco números, daría pie a la posterior de 1980 “Las aventuras del ratón Camembert”  la cual se componía de 10 títulos en la que se incluían los anteriores con distintos títulos acompañados de cinco más.



Página de "Camembert y los piratas"

En 1979 se termina en los estudios de Cruz Delgado el rodaje del largometraje de dibujos animados “El desván de la fantasía”, basado en la colección de libros “El aprendiz de brujo”. Dicha película nunca llegó a ser estrenada en cines, pero TVE compró los derechos para poder emitirla, en 1981, como una serie de 10 capítulos en el programa de la mañana de los sábados “Sabadabada”. Fue tal el impacto, que muchos siguen tarareando la cancioncilla compuesta por Antonio Areta: “Sube que sube, sube al desván, sube al desván de la fantasía…”. Es más, la cabecera de dicho programa estaba realizada con fragmentos de la película. 

Un capítulo completo, tal y como se emitió en Sabadabada:

Fue en este programa, Sabadabada, (cambió su nombre a Dabadabada cuando comenzó a emitirse las tardes de los jueves hasta que finalizó en Julio de 1984), donde se produjo su debut como presentador ilustrador, acompañado de Mayra Gómez Kemp o Sonia Martínez, dejando embobados a los niños de todo el país con su habilidad para dibujar a toda velocidad, al mismo tiempo que deleitaba con sus relatos relacionados con lo que estaba realizando en ese momento. Su participación en el programa, se extendía incluso al diseño de decorados. 


Cabecera de Sabadabada:

José Ramón en plena acción junto a Mayra Gomez Kemp:

Acuación del grupo infantil Regaliz en el programa Sabadabada con una imagen dibujada por Jose Ramón de fondo:

Esa labor, le facilitó el poder dedicarse a uno de sus sueños, pintar parte de la historia del cine, en una colección compuesta por 104 cuadros inspirados cada uno en una película, y 20 retratos de actores, llamada “La gran aventura del cine”, que terminó en 1982. Con todo este material, realizó una exposición itinerante, además de un libro. En 1984, el ilustrador y animador Pablo Núñez, produce y dirige un cortometraje, “La gran aventura del cine: Los monstruos” realizado con panorámicas de las obras de esa colección relacionadas con esa temática. 


También de 1982 son sus dibujos para los libros  “Angelita la ballena pequeñita” de Lolo Rico y “El estatuto de Cantabria para los niños” con textos de Isidro Cirero.

El programa “El Kiosko”, se estrenó en 1984. Estaba presentado por Verónica Mengod y el muñeco Pepe Soplillo (Pepe Carabias), pero una de sus secciones contaba de nuevo con José Ramón Sánchez realizando la misma labor con la que comenzó en Sabadabada. Los dibujos de la cabecera, también eran suyos. Dicho programa, terminó en 1987, y con él, las magníficas explicaciones de José Ramón.

Cabecera de El Kiosko:

A partir de entonces de dedicó de lleno a su exitosa y fascinante faceta como pintor, y a proyectos muy personales con los cuales continúa, aunque muy de vez en cuando ha dejado ver su mano en algún proyecto dedicado a los niños, como por ejemplo, “El secreto del lobo” (Fernando Alonso, 1987), “Minimals” (1988) libro que acompañaba un set de monos marinos,  “El reino de la Geometría” (Alma Flor Ada, 1993), la colección “Cuentos Clásicos” (adaptados por Aurora Diaz Plaja, 1994) y “La edad de la aventura” (José María Medino, 1995).



 
Y hasta aquí mi homenaje a este hombre genial.
Aquí os dejo los enlaces a una estupenda entrevista realizada en la sección “El rincón de Miguel Herrero” de Castilla y León TV.






Documentación:
“Formas y colores: la ilustración infantil en España”. Jaime García Padrino. Ediciones de la Universidad de Castilla la Mancha. Cuenca, 2004
 “José Ramón Sánchez. El aprendiz de brujo”. Begoña Vicario y Jesús Mª Mateos. Colección Animadrid. Nº6. Madrid, 2010

“El dibujo animado en España hasta 1966. Proyectos cinematográficos de Francisco Macián en los Estudios Macián”. Trabajo de Investigación de Susana Rodríguez Escudero para optar al D.E.A. Madrid, 2011

Colección personal de Susana Rodríguez Escudero.




Si estais interesados en conocer más a fondo todo su trabajo y biografía, este es vuestro libro:
Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...